保利春拍以总成交额逾2.64亿港元创下亚洲历来常设钟表拍卖专场高成交额的佳绩圆满落幕之后，“二十世纪及当代艺术和设计”拍卖将于6月21至22日在JW万豪酒店举行，呈献多位国际当代艺坛炙手可热的艺术家杰作。
尽管身处传统写实的艺术氛围，却从未自我设限。他对艺术抱持着开放态度，并大量以非传统的艺术形态撷取源源灵感。1980年，陈逸飞移居纽约，以“浪漫写实主义”风格闻名西方艺坛，其艺术成就在纽约亦获得极高评价，被《纽约时报》及《艺术新闻》等大为赞颂。1990年代初期起，早已是举世盛名的陈逸飞开始频繁往返纽约及上海两地工作，重返，并提出“大视觉文化观”，不只局限于面绘画的创作，而是开始转向视觉艺术创作的多方面，希望将艺术家对美的领悟及创造力，通过不同的艺术载体方式，从绘画、电影、时尚、传媒，设计及公共艺术等不同角度的创作及参与，追求“大美术”的艺术理想及美学目的。这样的艺术追求直至2005年他生命的后时。
而这一系列作品皆采取了简约明亮的单色背景，展现了蒙德里安式的几何图形与细节精妙的衡感，使作品引人入胜，又不失深刻内涵。刘野身处亚洲艺术的前沿，作品以私人的视角地展现了艺术家对西方艺术与文化的手理解。刘野《褪去II》，2003年作压克力油彩画布，30x20厘米估价：3，500，000-5，500，士得荣幸获得陈逸飞家族委托，于本季春拍中呈献两幅来自陈逸飞家族珍藏作品：陈逸飞1996年创作的《静物-花卉》及1999年创作的《白塔》。其中《静物-花卉》为艺术家创作生涯中的花卉主题作品。身为视觉艺术大师的陈逸飞将他的美学理念、电影语言，以及对景对物之深情融入画布上，不但是艺术家创作生涯中极为珍贵的绘画作。
此次拍卖亮点包含美国艺术家乔治·康多（George Condo）、当代艺术家及广受赞誉的年轻瑞士艺术家尼古拉斯·帕蒂（Nicolas Party）极具个性的肖像作品；更有以风景画为人所知的大卫·霍克尼（David Hockney）、埃德·拉斯查（Ed Rusha）、王俊杰、斯科特·卡恩（Scott Kahn）与莎拉·休斯（Shara Hughes）等不同世代的当代艺术家风格各异的迷人风景画作；以及囊括刘野、张恩利、黄宇兴、刘韡等一众当代艺术家极具代表性的经典佳构。
刘野的父亲是一位的儿童剧作家，童话及舞台是艺术家儿时生活初的烙印。红色是独特的印记，也成为了刘野1990年代后期创作的标志性语境，庞大军舰同样是他90年代作品的典型创作语汇。这些特征都反映在作品《男孩与红玻璃》中：通过两层红色滤镜看出去，象是一个过度曝光的窗口，揭示现实的改变。纯红色中的色调变化以及刻意营造的构图，是刘野向其非常敬佩的蒙德里安致敬之余的一种大胆挑战。刘野自2003年起开始创作一系列以精灵般的女孩和女性为主题的画作，《褪去II》便是其中之一。画中的女性形象取代了1990年代早期作品中主要的男性角色，被视为刘野渴望完美呈现人体美感的符号——正如影响刘野画风的荷兰大师约翰尼斯·维米尔所信奉的美。
200x150厘米估价：1，500，000-2，500，000港元《紫气三第2号》来自刘韡具标志性的绘画系列，整个画面以单一的灰色为主调，呈现锐利线条与堆栈的柱状图型，而画面零星的亮白色、黄色、橙色及红色垂直穿插其中，使人联想到城市中耸立的摩天大楼。画布上方一个仿佛象征太阳或月亮的圆形在朦胧的空气中透出光晕；蓝色的矩形框架迭加于所有颜料之上，如同一个提供观者窥视这个庞大的都市的窗口。刘韡于此幅画作中以碎片及网格化的手法描绘不同视角下的北京，同时将身处工业化背景下，对人类生存议题产生的质问具象化。这幅以尺幅与力量皆令人着迷的双联画中有着无数相互交迭且密集的垂直线条，而这些轮廓终形成一座新颖、像素化的未来景。
领衔本季“二十世纪及当代艺术”晚间拍卖的作品《透明女性形态》出自乔治·康多开创性的“素描绘画”（Drawing Paintings）作品系列。自2009年起，康多以精湛的绘图技巧和运用颜料的手法相结合，全心投入创作“素描绘画”系列，此后备受市场追捧，该作即绘于艺术家这黄金十年的开端。
（《仇实父玉洞烧丹图》）[14]明代书法家王宠：仇实父工于绘事，笔不妄下。树石师刘松年，人物师吴道子，宫室师郭忠恕，山水师李师训。其余唐宋名家无不摹仿，其妙以一人而兼众长。[15]明代书画家周天球：余往过檇李见实父为墨林山人小照，用白描法，俨然如生，益信仇君绘事可以超元宋而造唐人之室矣。（《白描项墨林像》跋语）[9][33]明代文学家王世贞：仇英者，号十洲，其所出微，常执事丹青，周臣异而教之。于唐宋名人画，无所不摹写，皆有稿本。其临笔能夺真，米襄阳所不足道也。尝为周六观作上林图，人物、鸟兽、山林、台观、旗辇、军容，皆臆写古贤名笔，斟酌而成，可谓绘事之绝境，艺林之胜事也。使仇少能以己意发之，凡所挥洒何必古。
透过此系列作品为情感隔绝的一声，由此阐释他们内心深藏的共同梦想以及心理困扰。在肖像作品惯用脱离社会现实主义的描绘手法。画中人物形象总是神情庄重，并有着令人印象深刻的硕大双眼及苍白皮肤，仅发型略有不同。他们的个人特质几乎难以辨别，每个人物都带着同样克制压抑的表情，似乎被社会标准遏制。他们的情绪只在彼此间微小的差异中被微妙传达。在“血缘系列—大家庭”系列作品中，将个人传承、群体历史及文化融为一体，从作品中反映上个时代的社会底蕴，呈现出一幅幅时代的缩影，由此唤起观众的情感与心理共鸣。瑞士艺术家尼古拉斯·帕蒂的画作则是对艺术史的整合，作品充满梦幻般诱人的魅力。艺术家经常透过精湛的粉彩技巧，重新演绎来自不同时代艺术大师的作。
